Бабочки и люпины, х,м, 40х60,2013

Основные понятия в живописи или как разбираться в картинах. Часть I Жанры живописи.

Многие люди считают, что для того, чтобы разбираться в искусстве, в том числе и в живописи, надо как минимум получить среднее художественное образование в рамках колледжа или хотя бы художественной школы. На самом деле все не так уж сложно и страшно. Если вы хотите подобрать действительно прекрасную картину, а не просто приобрести что-то – заполнить место над диваном (между окнами) и так далее; если хотите посещать музеи искусств вдумчиво, давая оценку каждой картины по колориту, композиции, сюжету и пр; или просто хотите блеснуть осведомленностью в кругу друзей и знакомых, вам стоит ознакомиться с такими понятиями, как жанр живописи, направления в живописи, колорит, композиция, перспектива и пр. Начать предлагаю с жанров. А чтобы читать было не так скучно, обещаю разнообразить сухую терминологию интересными случаями из истории живописи.

Сюжет или жанр картины— это то, что изображено на ней. В соответствии с этим, картины можно разделить следующим образом:

Пейзаж — вид, изображение какой-либо открытой местности, пространства, которое может включать   растительность, здания, технику, метеорологические (облака, дождь) и астрономические (звёзды, солнце, луна) образования. В зависимости от того, какая местность изображена на картине, пейзажи бывают урбанистические (городские, в том числе и архитектурные), маринистические (морские), сельские,подводные и др . Иногда художники используют в своих пейзажных работах и фигуративные включения (люди и животные), но они определенно занимают второстепенное место. Пейзаж может носить эпический, исторический, героический, лирический, романтический, фантастический и даже абстрактный характер.

 Крымский пейзаж, х,м, 50х40, 2012    Люпины, х,м, 50х40, 2015    Питер. Белая ночь. х,м, 50х40, 2012

Борисова Ю. А. «Крымский пейзаж», х,м, 50х40, 2014

Борисова Ю.А. «Люпины», х,м, 50х40, 2015

Борисова Ю.А. «Питер. Белая ночь», х,м, 50х40, 2013

В отдельную категорию пейзажного жанра можно выделить Каприччио – изображение разрушенных городов и храмов, зачастую вымышленных иногда с фигурами людей и/или животных.

1 Canaletto - capriccio con rovine classiche

Кстати, первые пейзажи появились еще в наскальных рисунках, а в античности пейзажными фресками часто украшали стены домов. Потом на долгие века пейзаж, как жанр, был забыт. В эпоху средневековья вся живопись была связана с религиозной тематикой и фактически была призвана выступать иллюстрацией к Библии. Пейзаж же использовался лишь как фон, да и то изображался схематично и не объемно. Расцвет пейзажа связан с изобретением тюбиковых красок, когда у художников появилась возможность выходить на природу и рисовать с натуры.

Натюрморт — изображение каких-либо неодушевленных предметов. Изначальное название «натюрморт» переводится как nature morte — «мёртвая природа», но многим художникам не нравилось такое определение их творчества и поэтому натюрморт стал означать «застывшую жизнь». Имеется ввиду жизнь вещей, их неподвижное существование. Чаще всего тематикой натюрмортов выступают цветы, ветки, овощи и фрукты, дичь, рыба, вазы и пр. Но с развитием индустрии все чаще в натюрморт включаются такие предметы, как: детали механизмов, всевозможные стеклянные изделия, предметы одежды и обуви . Словом все то, что нас окружает и является частью повседневной жизни.

Астры на окне, х,м, 60х50, 2014    Осенний натюрморт с рябиной, х,м, 50х40, 2014
Борисова Ю.А. «Астры на окне», х,м, 60х50, 2014

Борисова Ю.А. «Осенний натюрморт», 60х50, 2014

Непревзойденными мастерами натюрморта считаются голландцы и фламандцы XVII века. Потрясающий рисунок и предельно реалистичность – вот отличительные черты их творчества. Вторую, или, я бы даже сказала, новую жизнь натюрморт обретает в 20 веке. Кубизм и кубофутуризм, метафизическая живопись и поп-арт дают возможность рассмотреть предметы с неожиданных ракурсов.

2187   slide_pablo_picasso

Портрет – изображение какого-либо человека или нескольких людей, реально существующих или существовавших. Основная задача портрета передать не только внешние характеристики человека, но и отразить его внутренние качества и восприятие самим художником этого человека, его видение, восприятие.

серов девочка с персиками              PL3_VanGogh_01_SelfPortrait1
Серов «Девочка с персиками»               Ван Гог «Автопортрет»

В рамках портрета, но как самостоятельный жанр, выделяют автопортрет, то есть изображение художником самого себя.

Известны следующие подвиды портретов: исторические (изображение какого-либо деятеля прошлого, по воспоминаниям,  документам или же в соответствии с восприятием самого художника), посмертные (изображение умершего человека по прижизненным портретам или фотографиям), портрет-картина (человек и окружающая среда, например улица или интерьер дома), костюмированные (человек в какой-либо роли, костюме), семейные, религиозные (особенно были распространены в эпоху средневековья. Человек, заказавший портрет, изображался рядом со святыми или на одной из створок алтаря).С портретом связано более всего необъяснимых и странных историй. Многие мистики считают, что к созданию ряда картин, особенно портретов, имеют отношение темные и тайные силы.Вот наиболее яркие примеры.

«Плачущий мальчик» Джованни Браголина. Художник очень хотел написать портрет плачущего ребенка, и в качестве модели выбрал собственного сына. Ребенок, конечно же, не мог плакать, когда этого хотелось его отцу и, чтобы напугать сына, тот подносил к его лицу горящие спички, зная, что ребенок панически боится огня. Доведенный до предела, однажды ребенок воскликнул: «Гори ты сам!» Но основные мистические события произошли немного позже. А именно в 1985 году в Англии произошла серия возгораний жилых домов, были и жертвы. Все очевидцы и выжившие говорили о том, что из всего имущества у них уцелела только дешевая репродукция картины «Плачущий мальчик». Было достаточно много сообщений о том, что после приобретения репродукции этой картины с ее хозяевами происходили несчастные и необъяснимые случаи и возгорания домов и имущества.

«ДжокондаMona-Lisa-256x256» Леонардо да Винчи. Помимо домыслов и догадок относительно улыбки модели и истории создания, портрет имеет и другие тайны. Известно более 100 случаев, когда зрители, подолгу рассматривавшие картину, теряли сознание. Среди них есть и достаточно известные личности. Кинематографы и писатели так же любят обыгрывать эту тематику. Например «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайлда, где главный герой заключает сделку с дьяволом на предмет сохранения красоты и молодости, а вместилищем порока и старости выступает портрет героя. Заканчивается сия история печально. Герой сжигает себя заживо вместе с портретом.

Карикатура – изобразительная сатира, в юмористической форме изображает какие-либо социальные,общественно политические, бытовые явления, реальные лица или характерные типы людей.

(Сле1-4-1ва: С. Веткин1987 г.— И зря от них ушли, разрешающих виз они вам не поставили.

Набольшее распространение карикатура получила в качестве иллюстраций к статьям в газетах и журналах. В советский период нашей страны карикатура служит чуть ли не основным инструментом в борьбе с такими социальными пороками как: тунеядство, пьянство, растраты и пр. Крокодил, Красная бурда –вот основные образчики данного творчества. Кстати, кому интересно, вот неплохой сайт о Советской Карикатуре http://www.sovkarikatura.ru/. Картинка  как раз оттуда.

Анималистика – изображение животных, птиц, рептилий и пр. Причем это может быть как естественнонаучное, точное изображение, так и декоративно-художественное, с приданием животным человеческих черт лица или характера, например персонажей сказок или басен.

Снегири, х,м, 35х25, 2014    Бабочки и люпины, х,м, 40х60,2013

Борисова Ю.А. «Снегири», х,м, 35х45, 2013

Борисова Ю.А. «Бабочки и люпины», х,м, 50х30, 2013

Первыми анималистами, как вы можете догадаться, были наши предки, пещерные люди. Непосредственность, но вместе с тем удивительная точность и живость изображения, вот что отличает анималистическую живопись этого периода.

205009_html_m517bb868mammoth   cave_2_2000
Животные были важным составляющим жизненного уклада неандертальцев и кроманьонцев, служили источником пищи, шкуры шли на одежду и обувь, из костей делали оружие и домашнюю утварь. Изображения животных использовались для обучения подрастающего поколения и для выражения собственных переживаний от участия в таком событии , как охота, добывание пищи.

Миниатюра —небольшая картина тщательной и изящной отделки, с тонким слоем красок. Основой для таких картин может выступать бумага, фарфор, дерево, камень, метал и пр. Кому из нас не известны палехские шкатулки. Тончайшее кружево рисунка, фарфоровые, кукольные личики стройных русских девушек, тонконогие кони и резные санки. Это и есть отличнейшие образцы русской миниатюры. Материалами для исполнения рисунка могут служить акварельные краски, темпера и лак и, конечно же, масло. Интересны изображения на ракушках, небольших камнях, медальонах.

63364    04   5555

Батальная живопись – изображение сцен сражений и войн. Призван показать какой-либо исторический момент в сражении или войне, передать смысл происходящих событий и участие в них отдельных лиц. Включает в себя так же сцены военного быта.

1354736656-0377375-www.nevsepic.com.ua

61125737_509pxPawel_Andrejewitsch_Fedotow_003Бытовая живопись (бытовой жанр) – отображение современной художнику повседневной, частной и общественной жизни. Сцены частной и общественной жизни, — все то, что подметил художник, может выступать сюжетами для его картин в бытовом жанре. Двое влюбленных на скамейке в парке, труд скромной прачки или сватовство. Любые сцены частной и общественной жизни – все это можно отнести к бытовой живописи.

Ню – жанр в живописи, призванный подчеркнуть красоту человеческого тела. Нет ничего древнее и естественнее желания человека чувствовать и понимать самого себя. Очень часто этот жанр подвергался гонениями за излишнюю откровенность и из-за предрассудков становился объектом неприличных шуток и анекдотов. На самом же деле показать красоту человеческого тела, мужского ли женского, не скатившись при этом в пошлость довольно таки сложно. Показать плавность линий и форм, подчеркнуть благородную матовость кожи, свет на волосах и плече обнаженной женщины, заставить зрителя увидеть сквозь тело – духовность – это задача не из простых. Но и в этом жанре есть свои непревзойденные мастера.

34881

Ну вот практически и все. В следующей статье речь пойдет о течениях и направлениях в изобразительном искусстве.

Автор статьи: Борисова Юлия

Уважаемые посетители сайта, хочу напомнить, что: Копирование запрещено!  👿  Все статьи являются интеллектуальной собственностью автора статьи. Разрешено частичное использовании материалов в виде цитат, при этом активная ссылка на этот сайт обязательна.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Можно использовать следующие HTML-теги и атрибуты: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>